Há muito tempo que a iluminação incluída num espaço, deixou de ser uma escolha puramente funcional, passando a ser parte da estética que confere personalidade a uma divisão. No entanto, a indústria do design de interiores elevou este elemento decorativo a um novo patamar, transformando soluções de iluminação em autênticas obras de arte.

Entre suspensões deslumbrantes e candeeiros de mesa sofisticados, a Euroluce deste ano transformou-se numa galeria de arte, repleta de peças trabalhadas ao mais pequeno pormenor, que combinam tecnologia com técnicas artesanais passadas de geração em geração.

Para aqueles que não puderam comparecer, este é o seu convite para descobrir as tendências e inovações que definiram o evento.

Euroluce – O Evento

A Euroluce é uma Exposição Internacional de Iluminação que acontece bienalmente na semana de design de Milão, mais concretamente, durante o evento da Salone del Mobile. Este evento conta com a presença dos líderes do setor da iluminação a nível internacional. Realizada pela primeira vez em 1976, este evento tem sido o ponto de encontro de entusiastas de design ao longo das últimas décadas, apresentando inovações e tendências que serão adotadas até a próxima edição.

Com mais de 300 expositores, repletos de designs magníficos, este é o evento mais prestigiado do setor da iluminação, onde se acompanha a evolução da luz nos espaços domésticos e urbanos, enquanto se promove um diálogo constante entre pesquisa, inovação e cultura de design.

A Euroluce 2025 foi especialmente marcante com a estreia do Euroluce International Lighting Forum. Sob o tema “Luz para a Vida. Luz para os Espaços”, o fórum reuniu mais de vinte especialistas internacionais — incluindo designers de luz, arquitetos, artistas, biólogos, psicólogos e até astrônomos — para debates, aulas magnas, mesas-redondas e workshops. O objetivo foi fomentar uma compreensão mais profunda e multidisciplinar sobre o futuro da iluminação, não apenas como tecnologia, mas como experiência humana. 

A programação do fórum foi estruturada para abordar temas fundamentais como a interação entre luz e arquitetura, luz e bem-estar, e a integração da iluminação nos projetos sustentáveis para espaços públicos e privados. Cada edição futura da Euroluce compromete-se a aprofundar diferentes aspectos do design de iluminação, proporcionando não só inspiração, mas também ferramentas práticas para criar espaços mais inclusivos, conscientes e adaptados aos desafios contemporâneos.

Além dos grandes nomes do setor, a Euroluce abre espaço também para pequenas empresas e startups internacionais, promovendo a diversidade criativa e incentivando a pesquisa contínua de novas fontes de luz, soluções técnicas e potencialidades tecnológicas. Esta sinergia entre tradição e inovação transforma a feira num verdadeiro laboratório vivo do design de iluminação, evidenciando as transformações sociais, culturais e ambientais dos nossos tempos.

Tendências de Iluminação Exibidas

A 32ª edição da Euroluce, revelou novas tendências que prometem moldar o design de interiores e a forma como interagimos com a luz nos espaços que habitamos. Mais do que uma vitrine tecnológica, o evento reafirmou a luz como elemento central do bem-estar, da sustentabilidade e da experiência estética. 

Entre uma variedade de tendências, destacamos as seguintes:

Retorno dos anos 70: Inspirada pelas formas curvas, cores quentes e texturas táteis que marcaram o design da década de 1970, esta tendência ressurge com uma abordagem contemporânea.

Estilo Art Deco: Inúmeros designers decidiram reinterpretar este estilo com materiais modernos e tecnologia de ponta, aliando funcionalidade a um forte impacto visual.

Interação em Espaços de Bem-Estar: O conceito de well-being no design foi fortemente explorado, não só na Euroluce, mas em toda a feira, com soluções de iluminação que interagem com o ambiente e as pessoas que o utilizam.

Conforto Visual: A busca por conforto visual ganhou protagonismo, com foco no UGR (Unified Glare Rating), com peças de design cuidadoso e tecnologia antiofuscamento a dominar os stands.

Iluminação Outdoor: Uma tendência emergente que equilibra resistência técnica com estética refinada, tornando a luz uma extensão da arquitetura também no exterior.

Marcas que Fizeram a Diferença

Serip 

A marca portuguesa apresentou-se, como é habitual, com um tema conceptual, criando um espaço onde “nothing is alike, yet everything belongs”. Um espaço que convidava à contemplação, onde cada suspensão deslumbrante transformava o ambiente numa experiência sensorial sem comparação. A marca criou um cenário que despertava emoções e nos envolvia completamente, incentivando-nos a viver cada momento com intensidade.

J. Adams 

A J Adams & Co. apresentou uma colaboração inédita sob o nome de Fourfold, uma fusão de talentos que reuniu quatro marcas de excelência – J. Adams & Co, BOMAT, Bieke Casteleyn e Designs of the Time. O resultado foi uma experiência imersiva centrada no tema “Timeless Modernity”, traduzida em peças que exploram diferentes contrastes: esculturais e funcionais, ousadas e refinadas. 

Marset

A Marset apresentou a sua nova coleção através de uma experiência arquitetónica imersiva que captou perfeitamente o tema da marca para o evento: “Light builds Life”. O stand foi concebido com oito estruturas expositivas, cada uma funcionando como um habitat individual para as luminárias expostas, permitindo aos visitantes explorar todos os detalhes e nuances de cada peça. Um conceito disruptivo que captou exatamente a energia que a marca pretendia transmitir – “Open, sustainable, and radical.”

Mais uma vez, a Euroluce reafirma-se como muito mais do que uma exposição de iluminação, mas sim como um palco onde design, inovação e cultura se entrelaçam para redefinir a forma como vivemos a luz.

Através de instalações ousadas, colaborações criativas e debates multidisciplinares, o evento demonstra que a iluminação é uma arte viva, capaz de transformar espaços e despertar sensações.